Graduada en «Artes Visuales y Danza con mención en Danza-Teatro» (URJC) y Máster en Creación Teatral (UC3M). Continúa su formación en danza en diferentes escuelas de Madrid, y en teatro, asiste a cursos con Andrés Lima, María Stamenkovic, Jazz Vilá, entre otros. Participa en residencias artísticas en el Corral de Comedias de Alcalá, y con el Instituto Internacional del Teatro (ITI-UNESCO), en Grecia y Albania. También forma parte de “APUNTOˮ (Centro Dramático Nacional y Cir co Price).

Ha trabajado como coreógrafa para la JCNTC; como ayudante de dirección y actriz en “Numanciaˮ, de Jose Luis Alonso de Santos (Com. Madrid y Mérida), y para Helena Pimenta en “Noche de Reyesˮ (Naves del Español). Ha sido ayudante de dirección en “Nerium Parkˮ (Nave10 Matadero), en “Los Bandos de Veronaˮ (Secuencia3), en “Fiesta de Farsantesˮ (“I Festival Iberoamericano de Clásicos de Alcaláˮ y Teatros del Canal), y en la Ópera “Falstaffˮ, para Liuba Cid. Actriz en “La s noches malas de Amir Shr inyanˮ (co- producción Teatros del Ca nal).

Ha trabajado como profesora de danza para Víctor Ullate, y en compañías de circo como «Circo Alegría» y «La Fiesta Escénica» (Teatro-Circo Price.) Paralelamente, crea la compañía «Helarte», como forma de poner en escena sus dramaturgias, generando un lenguaje teatral propio. Ha sido nombrada “Artista Emergente Españolaˮ en el 60 Aniversario del Día Internacional del Teatro (ITI), y ha sido premiada, tanto en certámenes de relatos, como en diferentes disciplinas teatrales, gracias a la creación de sus propias obras.

Graduada en «Artes Visuales y Danza con mención en Danza-Teatro» (URJC) y Máster en Creación Teatral (UC3M). Continúa su formación en danza en diferentes escuelas de Madrid, y en teatro, asiste a cursos con Andrés Lima, María Stamenkovic, Jazz Vilá, entre otros. Participa en residencias artísticas en el Corral de Comedias de Alcalá, y con el Instituto Internacional del Teatro (ITI-UNESCO), en Grecia y Albania. También forma parte de “APUNTOˮ (Centro Dramático Nacional y Cir co Price).

Ha trabajado como coreógrafa para la JCNTC; como ayudante de dirección y actriz en “Numanciaˮ, de Jose Luis Alonso de Santos (Com. Madrid y Mérida), y para Helena Pimenta en “Noche de Reyesˮ (Naves del Español). Ha sido ayudante de dirección en “Nerium Parkˮ (Nave10 Matadero), en “Los Bandos de Veronaˮ (Secuencia3), en “Fiesta de Farsantesˮ (“I Festival Iberoamericano de Clásicos de Alcaláˮ y Teatros del Canal), y en la Ópera “Falstaffˮ, para Liuba Cid. Actriz en “La s noches malas de Amir Shr inyanˮ (co- producción Teatros del Ca nal).

Ha trabajado como profesora de danza para Víctor Ullate, y en compañías de circo como «Circo Alegría» y «La Fiesta Escénica» (Teatro-Circo Price.) Paralelamente, crea la compañía «Helarte», como forma de poner en escena sus dramaturgias, generando un lenguaje teatral propio. Ha sido nombrada “Artista Emergente Españolaˮ en el 60 Aniversario del Día Internacional del Teatro (ITI), y ha sido premiada, tanto en certámenes de relatos, como en diferentes disciplinas teatrales, gracias a la creación de sus propias obras.

Licenciada en Arte Dramático en la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid. Como actriz ha trabajado en la compañía Ay Teatro con el espectáculo «Tebanas» con dramaturgia de Álvaro Tato y bajo la dirección de Yayo Cáceres; haciendo gira nacional con exitosa temporada en el Teatro de la Abadía . También ha participado en montajes como “Tristesˮ de Alberto Fonseca, estrenada en el Teatro Quique San Francisco, “Nuestra vidaˮ escrita y dirigida por Aurora Parrilla o «Donde caernos muertos» escrita y dirigida por Alberto Fonseca y Paul Alcaide. Dentro del mundo audiovisual ha trabajado como protagonista para TvCanaria dirigida por Daniel Lacave en la serie histórica “Insulaeˮ y con Karlos Alastruey en su cortometraje “Junto al océanoˮ. Trabajó también en el cortometraje «Plantas de Interior» escrito por Claudia Ortega, recibiendo el Premio a la Mejor Interpretación en el Notodofilmfest, uno de los certámenes de cortometrajes más prestigiosos de España.

Licenciado en Arte Dramático en la especialidad de Interpretación Textual, en la Escuela Superior de Arte Dramático del Principado de Asturias, con Premio al Mejor Expediente Académico de Estudios Artísticos Superiores. Su carrera profesional en teatro ha transcurrido de la mano de importantes directores del panorama nacional como Alfredo Sanzol, Helena Pimenta o Xavier Albertí. Ha participado en proyectos internacionales con directores como Nathan Darrow o Kelly Hunter. Ha formado parte de numerosas producciones bajo el sello de la Compañía Nacional de Teatro Clásico (“El Burlador de Sevilla ˮ “La Comedia de , Maravillas ˮ “La Dama Boba ˮ , , “El Banquete ˮ , “Fuenteovejuna ˮ , etc), y en el Teatro Español, en el Teatro Nacional de Cataluña, entre otros. Fue seleccionado para participar el en teaching group impartido por Jan Fabre (30 aniversario del Teatro Central de Sevilla) y por Kevin Spacey para participar en un encuentro teatral internacional en NY.

Evaristo Sánchez, fundador de Flexión Producciones, ha trabajado en Brasil y España en proyectos teatrales y culturales.
Desde 2018, asume la programación y gestión del Teatro Infanta Isabel de Madrid y en 2024, estrena «Camino Largo de Vuelta a Casa» en coproducción con el Teatro Español y «Cassandra o el Elogio del Fracaso» que forma parte del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida.
En 2025, organizará el 1er Torneo de Dramaturgia en Murcia.

Licenciada en la RESAD en 1984, Emilia Yagüe es directora de Emilia Yagüe Producciones, creada en 2001 para ofrecer servicios de distribución y producción de artes escénicas. Durante dos décadas ha trabajado con destacadas figuras del teatro español: directoras y directores como Yayo Cáceres, Adolfo Fernández, Helena Pimenta, Santiago Sánchez o Luis Luque; intérpretes como Charo López, Gloria Muñoz o Blanca Portillo; escenógrafos como Andrea dʼOdorico y coreógrafas como Rafaela Carrasco, así como con la Fundación Antonio Gades.

Ha impulsado la producción y distribución de jóvenes autores contemporáneos (Antonio Álamo, Paco Bezerra, Miguel Ángel Sánchez, David Desola, Borja Ortiz de Gondra, Álvaro Tato) y de compañías emergentes hoy consolidadas, como Ron Lalá Teatro, con la que colabora desde 2005 en todos sus espectáculos, incluidos Siglo de Oro, siglo de ahora, En un lugar del Quijote, Cervantina, Crimen y telón, Don Juan en Alcalá, Villa y Marte y Andanzas y entremeses de Juan Rana, en coproducción con la CNTC.

Entre sus colaboraciones recientes como distribuidora destacan los espectáculos en gira de Noviembre Teatro, dirigidos por Eduardo Vasco, y los de la Compañía Rafaela Carrasco. Su labor en coproducciones —Miguel de Molina, la copla quebrada, Ojos de agua, Comedia multimedia, El pintor de batallas o El cíclope— ha tomado un nuevo impulso con la creación de Ay Teatro, de la que es socia fundadora, produciendo Burro, Vive Molière, Malvivir, Todas hieren y una mata y Mestiza, todas dirigidas por Yayo Cáceres.

Licenciada en la RESAD en 1984, Emilia Yagüe es directora de Emilia Yagüe Producciones, creada en 2001 para ofrecer servicios de distribución y producción de artes escénicas. Durante dos décadas ha trabajado con destacadas figuras del teatro español: directoras y directores como Yayo Cáceres, Adolfo Fernández, Helena Pimenta, Santiago Sánchez o Luis Luque; intérpretes como Charo López, Gloria Muñoz o Blanca Portillo; escenógrafos como Andrea dʼOdorico y coreógrafas como Rafaela Carrasco, así como con la Fundación Antonio Gades.

Ha impulsado la producción y distribución de jóvenes autores contemporáneos (Antonio Álamo, Paco Bezerra, Miguel Ángel Sánchez, David Desola, Borja Ortiz de Gondra, Álvaro Tato) y de compañías emergentes hoy consolidadas, como Ron Lalá Teatro, con la que colabora desde 2005 en todos sus espectáculos, incluidos Siglo de Oro, siglo de ahora, En un lugar del Quijote, Cervantina, Crimen y telón, Don Juan en Alcalá, Villa y Marte y Andanzas y entremeses de Juan Rana, en coproducción con la CNTC.

Entre sus colaboraciones recientes como distribuidora destacan los espectáculos en gira de Noviembre Teatro, dirigidos por Eduardo Vasco, y los de la Compañía Rafaela Carrasco. Su labor en coproducciones —Miguel de Molina, la copla quebrada, Ojos de agua, Comedia multimedia, El pintor de batallas o El cíclope— ha tomado un nuevo impulso con la creación de Ay Teatro, de la que es socia fundadora, produciendo Burro, Vive Molière, Malvivir, Todas hieren y una mata y Mestiza, todas dirigidas por Yayo Cáceres.